Inconstante
Prenant comme point de départ le futurisme italien et l’expressionnisme allemand, deux courants artistiques qui se situent dans la tradition historique des avant-gardes du début du siècle précédent, les œuvres picturales de Luminita Gliga jouent des ingrédients chromatiques et formels multiples et intenses dont la portée symbolique, s’érigeant à travers une esthétique derridienne, opère une décons-truction du sujet en étapes subséquentes. Ainsi, sa création artistique s’inscrit d’emblée dans la tradition picturale postmoderne de filiation est-allemande des années 1990, comme on a vu avec les œuvres de la célèbre École de Leipzig.
Si la
représentation de l’espace pictural a été la préoccupation majeure des
artistes à partir de la Renaissance jusqu’à la fin du XIX siècle, avec l’art
moderne on a assisté à son éclatement au détriment d’un nouvel
élément intégré à la toile: le mouvement que les peintres postmodernes ont
fini par l’associer à un troisième élément : le temps. Espace, temps et
mouvement: voilà trois dimensions que les artistes contemporains, ont su
intégrer dans leurs nouvelles créations, autant matérielles
qu’immatérielles.
Adoptant une démarche picturale plus proche des grands mouvements historiques européens du début du XX siècle, l’artiste Luminita Gliga se penche à son tour sur ces trois éléments non pas pour réaliser un travail de citation ou des œuvres purement pastiches comme on a vu avec les œuvres de la Transavantgarde italienne des années 1980, mais plutôt afin de s’interroger sur les liens entre l’art du passé et celui du présent ou sur la nature du rapport qui peut se créer entre deux générations distinctes d’artistes dans le temps et dans l’espace. Mais, si toutefois emprunt pouvait y avoir dans le travail de cette artiste au niveau chromatique ou formel, qu’y a-t-il de nouveau? S’agit-il d’«inventer dans la langue une nouvelle langue, une langue étrangère en quelque sorte» comme affirmait Gilles Deleuze?
Fidèle à son style pictural, cette jeune artiste au talent prometteur, récipiendaire de plusieurs prix, médailles et diplômes Internationaux, notamment à Cannes, à Marseille et à Paris, nous a présenté ce printemps à Montréal, sur les cimaises de l’espace commercial de l’Agence Inter Palace, une saisissante série de pochoirs réalisés d’après les toiles d’une importante exposition intitulée «Nestatornik» - dont le titre pourrait se traduire par «Inconstante» ou «Mouvante» - qui avait eu lieu en janvier 2007 à Bucarest (Roumanie). Quoiqu’on puisse dire, ces œuvres témoignent d’abord de la singularité d’une esthétique postmoderne dont l’énergie ou la sensualité des formes et des lignes s’entrelacent afin de circonscrire le caractère prospectif d’un style original et surtout afin de stimuler les sensations rétiniennes du regardeur. Devant ses œuvres, on est surpris du traitement formel de la lumière et des couleurs presque à l’état pur, voire incantatoire. L’artiste travaille inlassablement à révéler la présence immuable des sujets parfois allégoriques et chargés surtout d’un mysticisme légendaire comme en témoignent «L’Homme et L’Oiseau» ou la série des sept tableaux intitulée «La Montée». Dans la même veine, à remarquer la présence d’une autre série particulière de cinq œuvres intitulées «Urbaine» numérotées de I à V dont la forme triangulaire connote indubitablement un univers chargé d’une spiritualité aux accents contemporains d’une incongrue mouvance, mais surtout elle renvoie à une grammaire architecturale, parsemée d’éléments gothiques, typiques de la Transyl-vanie moyenâgeuse, son pays natal, et sous-jacente aussi dans d’autres toiles comme «La Cohue», «Le Marché» et «La Rue».
Sans aucun doute, son code stylistique se métamorphose à travers une lecture dichotomique du sujet dans la forme ou de la forme dans le sujet. Tantôt des formes géométriques simples ou parfois des abstractions lyriques traitées en aplats prennent le devant de la toile, tantôt le sujet se démarque sur un fond géométrique dense. Quant à la composition, elle se déploie à travers une synthèse d’éléments iconographiques et iconologiques afin d’interpréter une réalité multiforme et transcendante où les gestes simples du quotidien urbain «Motocycliste», «La Promenade» s’inscrivent dans les interstices des lignes, des formes, des couleurs et des angles. Seul, le dessin maître suprême de la composition égrène une à une les formes symboliques d’un sujet allégorique afin de clore cette variation complexe des plans superposés créant ainsi un mouvement constant sur la rétine de celui qui les regarde. On ne sait plus où donner l’œil.
Alors, sauriez-vous donner le vôtre?
Par : Florentina LUNGU, B.A.,
M.A.,
Historienne de
l’art et Critique
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ELENA GRIN
(514) 690-4497
e-mail: elena.grin@gmail.com
Studii:
2005 – acum Concordia University (Montréal, Canada)
Major Painting & Drawing, Minor Photography
2001 – 2005 Academia de Muzica, Teatru si Arte Plastice (Chisinau, Moldova)
Desen si pictura, Transfer in Concordia
2003 – 2005 Academia de Muzica, Teatru si Arte Plastice (Chisinau, Moldova)
Design interior, Transfer in Concordia
Expozitii de grup :
2007 “Our City”, galeria “Loft”, organizat de Concordia, Montreal, Canada,
2006 “To Some Extent…” Fabrica de textile, organizat de Concordia, Montréal, Canada
2004 “e(X)tindere”, expozitie de foto, sala de expozitii “Casa presei”, Chisinau, Moldova
2003 “Noi - tineretul creator”, sala de expozitii C. Brancusi, Chisinau, Moldova,
2002 Expozitie-concurs “Secati oceanul de lacrimile copiiilor” (mentiune), Unicef, Chisinau, Moldova,
2002 Expozitie-concurs “Calin Postolachi in memoriam” ediţia III (Grand-Prix “Calin Postolachi”), biblioteca “Onisifor Ghibu”, Chisinau, Moldova,
2002 “Autumnala”, sala de expozitii C. Brancusi, Chisinau, Moldova,
2002 “Limba noastra”, sala de expozitii C. Brancusi, Chisinau, Moldova,
2002 “Saloanele primaverii”, sala de expozitii C. Brancusi, Chisinau, Moldova,
2002 “Noi - tineretul creator”, sala de expoziţii C. Brancusi, Chisinau, Moldova,
Expozitii personale:
2007 “New sky”, biblioteca “Ville Mont Royal”, Montréal, Canada,
2006 “Perspective”, Club “Chez Eux”, Montréal, Canada,
2006 “Contradiction”, Club “Chez Eux”, Montréal, Canada,
2005 “Summer ended”, Club “Chez Eux”, Montréal, Canada,
2003 “Première édition”, Alliance française a Moldavie, Chisinau, Moldova,
1998 “Debutant”, Scoala de arte plastice pentru copii A.V. Sciusev, Chisinau,
Moldova.
Diplome:
1997 Diploma Scolii de arte plastice pentru copii A.V. Sciusev pentru rezultate exceptionale.
1996 Diploma Scolii de arte plastice pentru copii A.V. Sciusev pentru succese si creativitate.
Activitati
1997 A participat la concursul creativ pentru copii, Ljubljana, Jugoslavia,
1997 A participat in concursul tinerelor artisti “GRAFFITI”, Chisinau, Moldova.
Membru al organizatiilor creative pentru tinerii artisti - IZM, Chisinau, Moldova
